Звезда прорыва Дэйва GaTa о расизме в Америке: «Мне, чернокожему, действительно больно видеть, что нашу жизнь не ценят так, как она должна быть»

Никто не мог представить, что комедия « Дэйв » о начинающем невротическом белом рэпере по имени Лил Дикки станет таким огромным хитом. Он основан на опыте комика/рэпера Дэйва Берда (он же Лил Дикки), когда он пытается стать лучшим рэпером всех времен  вместе со своим полным энтузиазма (и реальным) хайпменом, Давионте « ГаТа » Гантером , который становится неотъемлемая часть экипажа. Во время одного выдающегося эпизода ГаТа признается, что у него биполярное расстройство. Здесь он обсуждает решение рассказать о своем состоянии, реакцию на этот эпизод и то, что он чувствует в это политически ключевое время.

DEADLINE: Дэйв — настоящий хит. Когда вы поняли, что люди смотрят? 

ГАТА : Неделя за неделей, по мере того, как выпадал каждый эпизод, я просто чувствовал, что аудитория растет. Я мог видеть активность фанатов, потому что мой Instagram начал сходить с ума. Люди просто были действительно вовлечены, просто дали много положительных отзывов. Но я знал, что люди действительно смотрят шоу, когда я попал в календарь LA Times. Они дали мне весь макет и все такое; Я обрамил это.

DEADLINE: Поклонники Lil Dicky уже знали вас как его сценического хайпа. Как вы начали работать вместе? 

ГАТА : Итак, вот как это происходит. Я в музыкальной индустрии более 10 лет. И в первой половине своей карьеры я работал с такими артистами, как Tyga, Fall Out Boy, Gym Class Heroes. Я был в туре с этими артистами, путешествовал с ними по миру. Как только это прекратилось, я сохранил свои отношения крепкими и здоровыми.

Итак, однажды, когда мне было плохо, я разорился, у меня не было денег. Я все еще мечтал, и один из менеджеров, с которыми я работал, сказал мне: «Эй, у меня есть новый артист, с которым я хочу, чтобы ты поработал, его зовут Лил Дикки». Когда я впервые встретил Дикки, мы встретились в студии звукозаписи, и, честно говоря, ему действительно не нравилась моя аура. Я выходил из мира рэпа, [я] был на сложных сценах и работал на Лил Уэйна. Итак, я пытался раскрутить себя и прийти с изображением. Итак, я пришел с фальшивым оператором, фальшивым личным помощником. [ Смеется ] Я пытался сделать свой образ больше, чем в жизни.

Но по большей части мне очень нравилась его музыка. Он очень талантливый, высококвалифицированный рэпер. Просто потребовалось время, чтобы наши отношения развивались. А потом перенесемся в сегодняшний день, чувак, мы лучшие друзья, братан, потому что противоположности притягиваются. Я приехал из Южного Централа Лос-Анджелеса, он приехал из пригорода Филадельфии. Мы хорошо работаем вместе. Это мой лучший друг в реальной жизни. Вот что до.

DEADLINE: Какие у вас рабочие отношения, ребята?

ГАТА : Я очень хорошо с ним работаю. Что касается таких вещей, как следование моим мечтам и амбициям с помощью моей собственной музыки, он всегда учит меня терпению, не торопиться, не торопить ремесло. На самом деле подумайте о том, что вы хотите сказать, о будущем, о том, как вы хотите смотреть на людей через несколько лет. Ты знаешь, о чем я говорю?

Когда я впервые встретил Дикки, я не думал о будущем, я думал: «Мы должны сделать и получить это сейчас». Потому что там, откуда я родом, завтра не обещано.

Итак, он просто дал мне этот комфорт и эту страховочную сетку, что есть будущее, когда-нибудь тебе исполнится 80 лет. Ты знаешь, о чем я говорю?

DEADLINE: А чему вы учите Дикки?

ГАТА : Я учу его просто быть уверенным и верить в себя, когда ты просыпаешься и одеваешься утром. Чувствуйте себя хорошо каждый день. Не бойтесь сказать девушке, что она красивая. Не стесняйтесь некоторых вещей. Я просто учу его этому способу атаки. Я иду за вещами, которые я хочу. Я просто больше на тебя смотрю, Дикки более стратегически умен в этом. Мне все равно, я просто скажу что угодно.

DEADLINE: Вы знали, что он работал над сериалом и хотел, чтобы персонаж был очень похож на вас?

GATA : Он определенно сказал мне, что готовится сделать телешоу, основанное на том, что он рэпер, и это будет реалистично. И он сказал мне, что у него будет ажиотаж вокруг моего персонажа. Так что, чтобы сохранить все как G, мне пришлось пройти прослушивание, чтобы быть собой. [ Смеется ] Потому что Дикки похож на Фила Джексона и Бобби Найта в своем искусстве. Он действительно пытается соединить эти вещи воедино, так что это может быть наилучший актерский состав. Он хотел, чтобы люди, которые были велики в том, что они делают. Итак, он сделал мне укол. И мне пришлось пройти прослушивание, чтобы сыграть самого себя. И я только что получил работу. Я тоже так благодарен за это, чувак. Это было нелегко.

DEADLINE: Каково было находиться рядом с профессиональными актерами на съемочной площадке?

ГАТА : Не буду врать, первые пару эпизодов я очень нервничал, потому что для меня это новая среда. Я привык к миру рэпа. Я привык, талант есть, иди за кулисы, выпей шампанского, заткнись и жди, когда придет время идти на шоу. Но это было действительно другое. У меня был свой трейлер. Вокруг меня бегали люди с рациями и спрашивали: «ГаТа, тебе что-нибудь нужно? Еда? Можешь прилечь здесь, пока не придет время стрелять. Они действительно относились ко мне как к звезде. Итак, я принимаю это. [ Смеется ]

Но, честно говоря, Дэйв — мой приоритет номер один. Я должен делать добро для Дэйва, и точка. Я все время беспокоюсь о его мнении, типа: «Эй, братан, я его убил?» Но когда дело пошло, Дикки залез мне в ухо и сказал: «Братан, забудь о камерах, забудь обо всем этом, просто будь ГаТа». Это то, что сделало меня удобным. Итак, сначала я нервничал, но теперь думаю, что у меня все хорошо.

DEADLINE: Когда вы узнали об эпизоде ​​«Hype Man», посвященном вам и вашему психическому здоровью?

ГАТА : Дикки подошел ко мне. Он сказал: «Я хочу сделать всестороннее телешоу, вызвать эмоции и затронуть людей. Основываясь на твоей жизни и твоем опыте, чувак, я чувствую, что твоя история — идеальная история для этого». Сначала мне пришлось крутить педали назад. Я такой: «Подожди, ты собираешься разоблачить мое психическое… Мое душевное состояние. И это клеймо вокруг этого братана. Люди будут судить меня, чувак. Я смущен этим. Мне даже было неудобно, правда сначала, рассказывать тебе об этом. Итак, вы собираетесь опубликовать это».

И тогда мне пришлось подумать об этом. У меня есть система поддержки [моего менеджера] Майкла Герца, моей мамы, моей сестры, Дикки, которые все говорят мне: «Ты будешь вдохновлять людей. Ты будешь трогать людей. Таких, как ты, в мире миллион человек». Итак, с их подкреплением, это то, что заставило меня поделиться этой историей. Но не буду врать, сначала я не хотел этого делать.

DEADLINE:  Насколько это близко к вашей жизни, особенно когда вы объясняете свое биполярное расстройство? 

ГАТА : Да, это было основано на реальном жизненном опыте. Дикки очень серьезно относится к своей рэп-карьере. В отличие от других рэперов, у него есть репетиционный зал, который он сдает в аренду на несколько недель, чтобы мы могли исполнять свои песни и быть уверенными, что все в порядке.

Однажды я пришел на репетицию, и я был немного вялым, ленивым, меня там не было, я не сосредотачивался, потому что я был так сильно… Я не хочу это говорить… Я был на лекарствах. . Мое лекарство все еще действовало со следующего дня, и они это видели. Итак, у меня не было другого выбора, кроме как открыться и сказать своей команде правду, потому что я здесь, чтобы выполнять работу. Я здесь, чтобы быть шумихой, но прямо сейчас я лежу на диване, я вот-вот потеряю сознание или что-то в этом роде. Так что я просто должен был открыться им, чувак. Это была реальная история. Я действительно жил этим моментом.

DEADLINE: Когда дело доходит до того, чтобы заново пережить это на съемочной площадке, насколько сложно вам было снимать эту сцену на камеру?

ГАТА : Я сделал дубль, наверное, дважды. И каждый раз, когда я выступал, я чувствовал, что был еще более эмоционален. Потому что ты должен подумать об этом. У вас есть этот ребенок из южного центра Лос-Анджелеса, который вырос, не зная ни своего настоящего отца, ни своей биологической матери. Меня забрали из приемной семьи, а вы говорите ему, что он собирается быть на телевидении со своим лучшим другом, с которым он путешествовал по миру… Итак, я был действительно счастлив и печален одновременно, потому что я копался в мое будущее и копаться в моем прошлом. Я просто думал обо всем, через что я прошел, и о местах, куда я иду, чувак. Это просто сто процентов.

DEADLINE:  Какую реакцию вы получили на этот эпизод?

ГАТА : Чувак, я чувствую, что коснулся стольких чернокожих, которые выглядят точно так же, как я. Я становлюсь эмоциональным прямо сейчас, потому что, когда серия вышла, я был в моем районе на Креншоу и 120-й улице, где я вырос. Ко мне подходит пожилая негритянка, она плачет и говорит мне типа: «Эй, я собиралась покончить жизнь самоубийством. Я смотрел [ Дэйва ], и ваш эпизод тронул меня».

Так что просто каждый день, когда я просыпаюсь, чувак, мне просто становится хорошо, братан, потому что сначала я стеснялся, братан, принимать это лекарство. Мне было так приятно, чувак, делиться своей историей вот так.

DEADLINE: Я предполагаю, что все больше людей подходят к вам, чтобы поделиться своими историями.

ГАТА : Ага. Я чувствую себя доктором Филом из гетто. [ Смеется ] Я просто чувствую, что люди просто открываются мне, и они просто хотят рассказать мне всю свою жизнь, чувак, только потому, что я выложил все это вот так. И это заставляет меня чувствовать себя хорошо, чувак. Когда я иду к человеку из гетто, когда я возвращаюсь в свой старый район, дети, они смотрят на меня снизу вверх, они говорят: «Я люблю тебя, ГаТа. Ты крут, бро. Ты заставляешь меня хотеть быть собой, братан.

DEADLINE: Еще одна особенность эпизода «Hype Man» заключается в том, что мы видим, что у вас действительно прекрасные отношения с матерью. Это тоже основано на вашем личном опыте?

ГАТА : Моя мама и моя сестра для меня все, чувак. На самом деле они мои тетя и двоюродный брат. Как я уже сказал, я не знал своих настоящих маму и папу, и я был в приемной семье. Итак, моя тетя пришла и забрала меня. Это моя мама. Я люблю ее и сделаю для нее все. Они поверили в меня, когда у меня не было работы, не выгнали меня из дома и не сказали: «Эй, ты должен устроить свою жизнь». Вместо этого они сказали: «Чувак, продолжай читать рэп. Продолжай делать то, что хочешь». И именно поэтому я просто хочу сделать все так плохо, потому что я действительно хочу отплатить им тем же.

DEADLINE: Это правда, что из всех рэперов Da Brat был ведущим, который вдохновил вас стать рэпером?

GATA : Да, чувак, Da Brat — причина, по которой я хотел читать рэп в детстве. Не потому, что я видел, как Снуп Дог или другие балерины делали это. Потому что в конце дня, когда я увидел, как Da Brat читает рэп, я подумал: «Подождите, это женщина, и она лучше парней». Она заставила меня действительно хотеть сделать это еще больше. Итак, кричи Да Брату, чувак. Она на самом деле сильно повлияла на мою жизнь.

DEADLINE: Мы переживаем очень важный момент с черным сообществом. Как вам это политическое время?

ГАТА : Я вышел на акцию протеста, потому что для мира просто невероятно ждать так долго, чтобы пролить свет на то, что происходит уже более 400 с лишним лет. Исторически сложилось так, что система в Америке настолько облажалась. Так что мне действительно грустно.

В детстве меня никогда не воспитывали расистом. Но исходя из того, откуда я родом, то, как полицейские преследовали людей моего цвета кожи, вселяло во мне немного страха. Я бы немного испугался, если бы меня остановили, даже если бы мои права были законными.

Мне повезло, я объездил весь мир и смог познакомиться со столькими разными культурами. Но в то же время мне, как чернокожему, действительно больно видеть, что нашу жизнь не ценят так, как она должна быть. И это отстой, потому что я на пути и меня считают успешным чернокожим, поэтому белые люди больше не видят во мне угрозы. И это то, что убивает меня. «О, если бы меня не показывали по телевизору, или если бы я не был рядом с Дикки, или если бы меня не [показывали] в LA Times, вы бы смотрели на меня как на угрозу».

DEADLINE: Это только начало, но были ли разговоры о том, какие сюжетные линии будут у вас во втором сезоне Дэйва ?

ГАТА: Ну, сейчас все приостановлено. Особенно со всеми этими вещами, через которые мы сейчас проходим, мы действительно сосредоточены на людях и на том, что здесь происходит. У нас всегда есть время, чтобы быть великими, но нам действительно нужно спасти мир прямо сейчас.

Честно говоря, мы еще даже не взялись за перо, но у нас уже есть несколько замечательных вещей, о которых мы думаем. Мы с Дэйвом через столько прошли за эти семь лет, мы через многое проходим сейчас. Мы делаем контент для шоу только из того, что происходит в мире. Просто знай, что все сложится, и это будет круто, братан.

«Из машины» и Алисия Викандер из «Девушки из Дании» о новых съемках «Борна»: «Я была так взволнована»

Алисия Викандер в последнее время доминирует в кинотеатрах, на рекламных щитах и ​​в номинациях на награды, ее стремительный взлет к славе она называет «совершенно сюрреалистичным». Это была действительно быстрая поездка. С тех пор, как она вошла в общественное сознание в 2012 году с фильмом « Королевское дело», Викандер стала одной из самых обсуждаемых актрис в городе. « Я действительно не могу уложиться в голове, когда читаю свое имя или слышу, как люди спрашивают обо мне, — говорит она. «Я просто выброшен на секунду. Выросший в Швеции, работающий даже в англоязычных или американских фильмах, это было похоже на далекую мечту, почти на сказочную страну». Номинации «Выбор критиков», SAG и Globe за « Из машины » и «Девушка из Дании» .Викандер может сделать ее выбор в эти дни. В настоящее время она снимается в последнем фильме о Борне с Мэттом Дэймоном в главной роли , а также готовит к выпуску фильм Дерека Сианфранса « Свет в океане» . В « Океанах » Викандер и Майкл Фассбендер играют бездетную пару, которая находит и решает оставить ребенка-сироту. Она описывает фильм так: «Как дверь, открывающаяся для того, чтобы ненадолго войти в чью-то жизнь… Мне понравилось, как он рассказывает о морали жизни, о незнании».

Сьюзан Луччи раскритиковала руководителя ABC Daytime за отмену шоу «Все мои дети», поскольку она еще не взяла на себя обязательство продолжать участие в шоу

Звезда сериала « Все мои дети » Сьюзан Луччи сказала несколько резких напутствий президенту ABC Daytime Брайану Фронсу, поскольку в этом месяце ее сериал завершает свой 41-летний показ на канале ABC. В недавно написанном эпилоге к грядущему изданию ее мемуаров «Вся моя жизнь» в мягкой обложкеруки New York Post, она прямо обвиняет в отмене шоу «некоторые очень плохие решения» Фронса . Среди них, по словам Луччи, наем Чака Пратта в 2008 году в качестве главного сценариста, что привело к «некачественному» сценарию для шоу (год спустя его уволили), перенос шоу в 2009 году из Нью-Йорка в Лос-Анджелес, и вытеснение АМСсоздательница Агнес Никсон. «Я видела, как решения Брайана Фронса разрушают производство нашего шоу и жизни людей по обе стороны страны», — написала она, добавив, что у него «роковое сочетание невежества и высокомерия». Что касается замены мыла более дешевым шоу без сценария, «культовое шоу проиграло жадности», — написал Луччи. «Я не могу представить себе, чтобы какой-либо руководитель сети решил оттолкнуть миллионы лояльных зрителей в эти экономические времена». Фронс недавно рассказал Deadline, что протесты против отмены сериала « Все мои дети» и сериала « Одна жизнь, чтобы жить»продемонстрировать, что «мы действительно хорошо поработали за все эти последние 40 лет. Я думаю, мы потратили 40 с лишним лет, пытаясь сделать зрителей мыльных опер счастливыми. Так что, как ни странно, (возмущение) на самом деле хорошо. Просто грустно, что у нас нет решения».

Никки Финке Шэрон Ваксман: Просто прекрати это

Прямо сейчас я не собираюсь обсуждать мой голливудский контракт Deadline или мои отношения с моим боссом Джеем Пенске . Почему? Потому что мне не нужно. Если это изменится, я скажу вам. (Я также не писал об этой дурацкой цифровой рекламе обо мне, которую моя материнская компания показывала без моего ведома на Таймс-сквер в Нью-Йорке всю неделю во время недавних телепередач. См. ниже. ) Дело в том, что я уезжаю из города и собираюсь начинаются мои давно запланированные летние каникулы. И последнее, чего я хочу, так это того, чтобы меня сейчас беспокоила кучка СМИ и/или магнатов, просящих комментариев. Так случилось, что я спал в другом часовом поясе, когда The Wrap снова нагадил мне в воскресенье вечером. Ничего нового: доведенная до отчаяния Шэрон Ваксман и ее сотрудники, работающие на вращающихся дверях, писали обо мне неточности в течение многих лет, и делали это, чтобы привлечь трафик на свой провальный веб-сайт, и отказывались исправлять даже самые вопиющие ошибки. Прошлой ночью Ваксман отправил совместное письмо моему боссу и мне в 18:43. Она ждала целых две минуты. Затем она опубликовала свою историю о нас в 18:45. Это отвратительный поступок, не говоря уже о плохой журналистике, и она это знает. И это еще одна причина, по которой я называю ее сайт Дерьмом. Тем не менее, я мог бы разобрать ее так называемый «шокер» построчно, но не буду. Я лучше потрачу оставшееся перед отпуском время на то, чтобы написать несколько отличных сенсаций и опубликовать их на этой неделе. Вместо этого я просто исправлю один пункт из ее статьи, чтобы проиллюстрировать, каким плохим репортером является Ваксман.

Организатор саммита Apologetic Connect утверждает, что она вернула единый билет, проданный после того, как дорогой благотворительный форум ложно заявил, что Джордж и Амаль Клуни, Шарлиз Терон и другие

ЧЕТВЕРТОЕ ОБНОВЛЕНИЕ: Наконец-то услышала ответ от Стефани Лапенси, организатора саммита Connect Summit , запланированного на 23-24 июня, который использовал группу звезд для продажи дорогого виртуального форума о благотворительности и вчера наблюдал, как он взорвался ей в лицо после того, как Deadline раскрыл, что появляется быть уловкой, и многие другие подхватили это. Она написала мне по электронной почте, попросив составить заявление, и сказала, что дальнейшего диалога не будет. Я спросил ее, как она может назвать это «недопониманием» в использовании имен звезд, когда мне подтвердилось, что Джордж и Амаль Клуни , а также Мэтью МакКонахи и Камила Алвес, Райан Рейнольдс и Блейк Лайвли, Шарлиз Терон, а Стеф и Аиша Карри не только не согласились выступить с основными докладчиками, они даже не знали об этом событии. Тем не менее, их имена использовались для продажи билетов по цене до 1799 долларов. Я также спросил Лапенси, было ли это мероприятие некоммерческим, когда вырученные средства будут переданы на благотворительность, или же это был коммерческий форум на тему благотворительности. Если она вернется к Крайнему сроку по этим ключевым моментам, я добавлю ее комментарии.

Джеффа Цукера поджарили бывшие и будущие коллеги по NBC

Кэти Курик , Алек Болдуин , Брайан Уильямс , Марк Фейерштейн и  Лорн Майклс по очереди поджарили уходящего генерального директора NBC Universal  Джеффа Цукера на ежегодном обеде Центра коммуникаций Фрэнка Стэнтона в отеле Pierre в Нью-Йорке. Согласно новостным сообщениям, Курик, намекая на недавние комментарии Рика Санчеса о том, что евреи контролируют СМИ, назвала Цукера «живым доказательством того, что евреи могут контролировать СМИ, но это не значит, что они в этом хороши». Она сделала снимок как NBC, так и своих собственных рейтингов на третьем месте CBS Evening News .. «Нет ничего удивительного в том, что его привлекла игра, в которой побеждает тот, у кого меньше очков», — сказала она о Цукере, имея в виду его страсть к гольфу. «Он показал мне, что быть на третьем месте на самом деле не так уж и плохо». Майклс похвалил Цукера за то, что Конан О'Брайен остался на «Вечернем шоу» в последнюю неделю шоу, когда комик ночь за ночью взрывал генерального директора NBC Uni. «Я сомневаюсь, что это произошло бы на CBS. Этого точно бы не случилось в The Walt Disney Co. — они слишком хорошо управляются. Возможно, в Фоксе. Уильямс сказал, что в награде есть «поцелуй смерти», отсылка к тому факту, что бывший генеральный директор Viacom Том Фрестон тоже был вытеснен из Viacom всего за несколько недель до получения награды Фрэнка Стэнтона.

Паула Абдул приняла участие в судейском концерте «Так ты думаешь, что умеешь танцевать» в Австралии

Спустя чуть больше месяца после ее последнего появления в качестве приглашенного судьи / судьи-стажера международного выпуска на летнем шоу Fox .серия соревнований So You Think You Can Dance , Паула Абдул была объявлена ​​​​судьей австралийской версии сериала, начиная с 2014 года. Абдул будет главным судьей шоу. В июле прошлого года в реалити-шоу, эквивалентном проходу «Радуйся, Мария», американская версия « Так ты думаешь, что умеешь танцевать» пригласила Абдула в качестве приглашенного судьи . Общая аудитория Dance сократилась примерно на 27% по сравнению с прошлым летом.Абдул, тем временем, был постоянным судьей в течение восьми сезонов на American Idol , когда это был самый популярный сериал в стране с большим отрывом. Она покинула шоу из-за спора о продлении контракта, который в то время мы все считали довольно глупым ходом, но который теперь выглядит менее глупым, потому что она может сказать, что участвовала в конкурсе вокалистов в годы его культурного феномена, а не пенни анте-материал он стал. Абдул также был судьей/наставником в первом сезоне The X Factor , когда он собрал примерно половину толпы, о которой создатель Саймон Коуэлл хвастался, что он будет в среднем — и числа , которые X Factor убьет на данный момент.Коуэлл заменил Абдула на Бритни Спирс, которая провела один сезон, заставляя Абдула выглядеть действительно хорошо, прежде чем обнаружила, что она, БритБрит, пренебрегает своей музыкальной карьерой и ушла. В июле Коуэлл сказал собравшимся телевизионным критикам, обозревателям и репортерам, что состав судей на замену был «похож на званый обед — вы приглашаете людей на ужин, и иногда это веселая ночь, а иногда не такая веселая, как вы думали. быть."

Рон Ховард о съемках «Деревенской элегии»: «Я думал об этом как о эмоциональной эпопее» — интервью с режиссером и коллегой по фильму Гленн Клоуз

ЭКСКЛЮЗИВ: «Моя мама была из очень маленького городка, а мой отец был крестьянским парнем, и когда я прочитал эту книгу, я понял, что действительно искал историю, которую я мог бы рассказать, которая позволила бы мне применить мою собственную чувствительность к этот аспект нашей американской культуры, к которому я действительно отношусь через свою семью, то, как эти люди думают, общаются и принимают решения, которые они принимают, и живут в соответствии с кодексами, по которым они живут», — сказал мне Рон Ховард ранее на этой неделе, как раз перед одним из его звезда Hillbilly Elegy  Гленн Клоуз присоединился к нам на телефонной конференции, чтобы поговорить об их долгожданном новом фильме, который дебютирует на Netflix.24 ноября, как раз ко Дню Благодарения (театральный показ также начнется на две недели раньше). «Я просто все это понял, и я долго искал историю, к которой я мог бы это применить, но я не хотел, чтобы это была криминальная история или что-то сенсационное, потому что это не совсем то, о чем она. . Это больше о выносливости, сохранении и навигации по миру, когда он меняется и меняется».

Фестиваль классического кино TCM: от «Звуков музыки» до Ширли Маклейн. Юбилейное время в Голливуде

Хотя свободная тема   Фестиваля классического кино TCM в этом году вращается вокруг слова «История» во всех возможных значениях этого слова, организаторы могли бы легко обернуть его вокруг слова «юбилей», поскольку многое из этого, похоже, связано с празднованием достопримечательности. лет из жизни кино, актеров и режиссеров, удостоенных чести в этом году. На самом деле фестиваль, который длится все выходные, открылся в четверг вечером потрясающей реставрацией любимого мюзикла 1965 года  «Звуки музыки »,  посвященного, пожалуй, самому известному 50-летию в истории кинематографа. Звезда Джули Эндрюс была  везде в последнее время был даже часовой специальный выпуск ABC News в его честь, организованный Дайан Сойер. Было естественно открыть этот праздник для аншлаговой публики в китайском кинотеатре IMAX TCL, и Эндрюс, и партнер по фильму Кристофер Пламмер (в дискуссии, которую модерировал бывший президент Академии Сид Ганис) в редкой форме вспоминали, как старый они друзья, о создании фильма, который, кажется, действительно определяет «классику». Конечно, 20th Century Fox наживается на выпуске нового DVD/Blu Ray к 50-му (они обычно выпускают новую версию каждые пять лет, кажется, чтобы продолжать доитьэта дойная корова). Премьера фильма и вечеринка были в основном спонсированы Музеем кинематографии Академии, новым музеем кино, открытие которого запланировано на 2017 год. Что касается того, почему организация, которая активно пытается  поднять деньги на строительство их музея вместо этого были бы потрачены на спонсирование кинофестиваля, Эллен Харрингтон из Академии назвала это «симбиозом». Кроме того, Академия говорит, что им не нужно было обменивать деньги на эту возможность. Другими словами, с этой тонкой толпой любителей кино и их отношениями с TCM, это естественная связь, чтобы донести информацию до нужных людей. За последние несколько месяцев в Музее Академии прошла пробная прогонка с импортированной и фантастической выставкой голливудских костюмов, которая, наконец, закрылась только 2 марта. Харрингтон сказал мне, что это была огромная работа — просто собрать все и отправить, так что теперь процесс строительства, наконец, должен начаться этим летом, ожидая одобрения. И что может быть лучше, чтобы отпраздновать эту веху, чем полувековая годовщина этого оскароносного лучшего фильма, снятого бывшим президентом Академии Робертом Уайзом. Действительно симбиотические отношения.

Гала-ужин amfAR принес большие деньги, Кевина Спейси в роли Джонни Карсона и двух человек, выигравших шанс жить в доме Леонардо ДиКаприо — Канны

Это была диско-тема 23-го ежегодного мероприятия amfAR «Кино против СПИДа» в отеле Du Cap на Каннском кинофестивале , и это означало, что никто иной, как The Village People и Sister Sledge, вторглись на роскошную вечеринку, каждая из которых исполнила одну из своих культовых песен. («YMCA» и «We Are Family» — вы догадываетесь, кто что сделал). Событие, в котором участвуют Гарри Уинстон, Bold Films и ВайнштейнКомпания среди своих верных спонсоров (вместе с Moet Hennessey и Renault) снова собрала тонны денег за счет дорогих входных билетов для европейских хайроллеров, которые также появляются каждый год.как уникальные предметы аукциона. В этом году обычная аукционистка Шэрон Стоун отсутствовала, поэтому Кевин Спейси занял ее место во главе шоу в образе нескольких знаменитостей, включая Джонни Карсона, выбрасывающего фразы вроде: «Канны — это место, где мы все идем целоваться». Фестиваль задницы Харви-Вайнштейна», и меткие выстрелы в Дональда Трампа («Дональду понравилось бы на Ривьере, потому что там так много казино, которые могут обанкротиться»). Он также сделалТочные впечатления от Билла Клинтона («Голосуй за Хиллари, потому что, даже если она тебе не нравится, ты поймаешь меня»), Аль Пачино и его наставника Джека Леммона. Войдя в тщательно продуманный шатер для ужина и аукциона, Хелен Миррен , представлявшая там Эдриана Броуди, сказала мне, что никогда раньше не была на этом мероприятии. «Глядя на всех этих людей, становится немного страшно», — засмеялась она. А ВЫ ничего не  думалиможет запугать королеву, верно? Харви Вайнштейн, который был верным сторонником дела amfAR с самого начала, был уверен в себе, когда я столкнулся с ним на коктейльном приеме. «Сегодня будет безумно здорово», — предсказал он и фактически объявил в конце вечера, что общий улов превысит прошлогодний. Председатель мероприятия Кеннет Коул пояснил это для меня и сказал, что это может быть в чистой выручке, но, вероятно, не в целом. «Времена трудные, но мы делаем это во благо, а люди веселятся», — сказал он, отметив, что трудно продолжать превосходить себя.

Исследование говорит, что британский кино- и телебизнес дискриминирует рабочий класс, женщин и меньшинства

Согласно новому отчету двух британских ученых, сливовый акцент и хорошие связи являются одними из необходимых качеств для продвижения вперед в британской кино- и телеиндустрии. В производственном секторе «доминирует среднийклассы, которые копят возможности работать по лучшим контрактам», — говорят профессор Ирена Гругулис из Даремского университета и доктор Димитринка Стоянова из Университета Сент-Эндрюс. После периода наблюдения и десятков интервью с представителями промышленности пара обнаружила, что рабочий класс, женщины и представители этнических меньшинств были либо недопредставлены, либо занимали должности низкого или среднего уровня, либо их смесь. Ученые назвали такие факторы, как неоптизм и «социальный капитал» (т.е. сеть влиятельных друзей), в качестве факторов, влияющих на выводы. Саманта Хорли, чья лондонская компания Salt Company придерживается прогрессивной политики в отношении найма, согласна с ней. «Я по-прежнему считаю, что британская индустрия крайне классическая», — говорит она мне, отмечая, что в секторе международных продаж «людям по большей части нужны продавцы, которые говорят какХью Грант ». Исследование также показало, что рабочий класс подвергался дискриминации, потому что у него не было«Правильные акценты, прически, одежда или фон». Максин Пик из программы « Бесстыжие » на Channel 4 недавно отметила нехватку высококлассных актрис из рабочего класса в Британии, заявив, что есть «множество» актеров из рабочего класса, но только одна женщина: Саманта Мортон . Тем не менее, Хорли, которая признает, что ее собственное привилегированное происхождение, вероятно, было преимуществом, когда она начинала в бизнесе, не считает, что дискриминация распространяется на творческий сектор. «Вы замечаете, что есть много шикарных продюсеров, которые заботятся о своих неряшливых режиссерах», — говорит она. Полный пресс-релиз об академических выводах следует ниже:  

День прессы NBC: «Undateable» не выдвигает конверт, потому что вещание не может конкурировать с кабельным телевидением на этом фронте, говорит Билл Лоуренс

Undateable — это «классикаВозвратный комедийный сериал, он меня чертовски расстраивает», — сказал исполнительный продюсер Билл Лоуренс репортерам на NBC Press Day. По словам Лоуренса, хотя в сериале рассказывается о группе в основном молодых одиноких парней, оно не выходит за рамки содержания. «Одна из вещей, которыми я действительно горжусь, это то, что это смешно смеяться вслух, но не быть грубым. Это напоминает шоу, которые я любила в детстве, например Cheers.   Я не пытался слишком раздвинуть границы… Если вы в сети, вам трудно конкурировать с такими шоу, как Louie или Veep.у которых нет языковых стандартов, стандартов наготы или стандартов контента», — сказал он. Лоуренс сказал, что решил снять многокамерную комедию, потому что «в ней сети могут конкурировать с кабельным телевидением. Мне нравится смотреть Veep, а Силиконовая долина чертовски забавна — посмотрите», — сказал он. «Многокамерные комедии — я вырос, когда NBC был их королем», — сказал он. Не так давно Лоуренс мало что мог сказать хорошего о NBC. Теперь он с любовью отзывается о сети. «Мое самое большое шоу, Scrubs , было там в течение 23 лет, — сказал он, позвонив на NBC, — определенно сеть на подъеме. Я не был бы шокирован, если бы NBC выиграл весь год. «В прежние времена, по его словам, он бы не появился на этом мероприятии, потому что лето на NBC было «местом, где шоу умирают». Но это уже не так, быстро добавил Лоуренс. «NBC делает самые оригинальные программы — это больше похоже на кабельную модель».

Создатель «Наследия Юпитера» Марк Миллар и звезда Бен Дэниелс об этике супергероев, возрождении «Волшебного ордена» и Америке

ЭКСКЛЮЗИВ: «Что замечательно в телешоу, так это то, что мы можем зайти так глубоко и сделать намного больше, используя мясо на позвоночнике», — восклицает Марк Миллар об адаптации своего комикса «Наследие Юпитера» к сериалу Netflix . «Знаете, у персонажей может быть несколько страниц, которые могут занимать час телевизионного времени, и мне это нравится», — добавляет исполнительный продюсер. «Мне нравится тот факт, что мы смогли сделать что-то настолько сумасшедшее».